Au vu du succès des éditions précédentes, en tout début d’après-midi, les toiles du chapiteau Maracuya s’ouvriront à nouveau pour offrir aux petits et grands un espace de jeu et d’apprentissage. S’envoler, tomber, rigoler, s’essayer, découvrir, partager ! Le Chap est à vous les mômes ! 

Deux animateurs vous accompagneront en vous faisant découvrir toute la magie d’objets circassiens…connus et inconnus ! 

Un spectacle de Vie en soit !

Rocio Garrote fusionne acrobatie et danse dans ce numéro de cirque sous l’expression du tango avec des notes de nostalgie, de sensualité, de passion et d’élégance.

Diabolooping, du diabolo de haut vol accompagné de loops de beat box live, de choregraphie synchronisée, de passing et de figures à un, deux et trois diabolos.

Un numéro intense et virtuose !

Bounce on da Beat, duo de jonglage aux balles rebondissantes et human beatbox. Autour d’une table, nos 2 protagonistes exécutent avec précision une chorégraphie de balles rebondissantes parfaitement calée sur des beatbox groovant et endiablés.

Elisa, Marie et Corneel Didier reprennent le service. Nos deux serveuses et leur ami musicien s’assureront de vous présenter leur sélection de vins et de champagnes avec une grande précision. De verres en verres, puis de bouteilles en bouteilles, soyez sûrs d’être étonné par leur dextérité et leur excentricité !

C’est du Slam. C’est de la poésie. Ça parle de la force tranquille que l’on peut trouver dans la mélancolie et du pouvoir vivifiant des mots. C’est une rage de vivre qui vient côtoyer la vôtre.

Une aventure née du désir d’offrir un véritable spectacle, ce duo propose deux artistes qui se complètent parfaitement. Raphael D’Agostino, l’homme orchestre, joue du cornet et chante en même temps qu’il marque le rythme avec sa batterie. Une performance unique!  

La basse est assurée par notre géant au sousaphone, qui a toujours le bon mot avec le public, un véritable animateur ce Schleb!  

Mais quelle merveille, Les Enfants du Chat Noir ! Ce sont 4 musiciens réunis autour d’une musique festive, parfois poétique et toujours engagée. Au détour des places et des ruelles, des bars aux festivals, c’est avec la même joie que le public, toujours plus nombreux, mêle ses pas frénétiques aux rythmes endiablés de leur musique. De la chanson folk aux influences diverses pour faire danser les férus des feux de minuit et pour que vive la musique libre !

Ces saltimbanques des temps modernes transportent dans leur baluchon une flopée d’instruments. Ceux-ci sont là pour dénoncer sans trop de détours les travers actuels d’une société qui fait le choix de délaisser l’humain au profit de la machine du Marché.

Hippolyte, Jérémy, Sébastien et Joan vous content l’histoire de personnages hauts en couleurs et vous entrainent à travers leurs histoires dans la quête initiatique du Chat Noir.

Venu tout droit du pays des Hommes intègres, notre ami jongleur et circassien burkinabé foulera la Piste du Jam’in Jette 2022. Il y défiera les lois de l’apesanteur et de l’équilibre tout en nous racontant ses racines et ses bassines.

Un voyage inédit. Bonne arrivée à lui !

Le violoniste et pianiste Renaud Crols se produit avant tout dans les cercles de swing manouche mais joue tout autant dans des productions associées à Bach qu’aux Balkan beats. Il est même un invité de choix sur la scène boogie-woogie. Le musicien a décroché un premier prix de violon au Conservatoire Royal de Liège. Il se concentre d’abord sur la musique de chambre classique mais dès qu’il fait la connaissance de la musique traditionnelle des Balkans, il se passionne pour cette culture. Son intérêt s’oriente vers le jazz et plus spécifiquement vers le style manouche. Renaud Crols pose ses mélodies aussi subtiles que déchaînées dans la Piste pour ce 10e Jam’in Jette. Soyez prêts à voyager, ce grand artiste brave toutes les frontières tout en soignant les foules !

“Une créature vient d’arriver au monde, elle vient de quitter son œuf et se retrouve avec l’inconnu. Elle ne connaît pas encore son propre corps et elle découvre sa façon de bouger, son équilibre, sa taille et l’espace qui l’entoure. Le numéro s’inspire du passage de l’intérieur à l’extérieur, du nid vers le monde : la rencontre avec le corps, l’espace et le public. A partir de ce point on y trouve l’opposition entre la terre et l’air qui donne espace à la danse au sol et dans l’air. Le mot transformation était présent dans la création de ce numéro où le corps se développe dans l’espace, accompagné d’un agrès composé d’une corde et un cerceau. Corps et agrès se transforment en scène.

L’acrobate aérienne Lorena tend à briser l’espace entre sol et ciel à travers le mouvement. La corde s’adapte à la forme de son corps, autant que son corps s’adapte à la corde. Un vrai dialogue qui devient dans ce numéro une métaphore des relations humaines et de leur enchantante fragilité.

Lorena et Martina sont deux acrobates qui, à travers le mouvement au

sol, se transportent dans leurs acrobaties et folies. Le son de la harpe celtique et le chant deviennent dans ce numéro le lien entre leur monde physique et leur imaginaire. Le public n’est pas qu’un spectateur mais fait partie de leur voyage.

Lors de ce numéro duveteux, Pierre fait virevolter ses massues dans les airs. Avec elles, il ne fait qu’un, elles sont les prolongations de son corps et de son cœur. Un numéro doux et captivant. Petit Pierre éveillera les yeux de l’enfant qui sommeille en toi !

Musicien et danseur de rue, interprété par Adrian Diaz Lopez. Musicien ambulant avec son tambour sur le dos. Né de la tradition festive chilienne, il danse de façon ludique et élégante en jouant simultanément du tambour et des cymbales.

Les rythmes interprétés s’ancrent dans les traditions musicales de l’Amérique Latine: Mambo, Bolero, Samba, Cumbia, Foxtrot et Valse.

Un spectacle-concert Complètement «Dés-concerté» !! Carcaza, clown musicien, nous invite à devenir complice de son étrange manière de jouer la musique. Technique de jonglage, pour entrer en rythme, acrobaties pour habiter l’espace, accidents qui arrivent, un grand monocycle girafe, un accordéon, un cor de chasse et beaucoup d’humour.

Acteur et musicien, Adrian Diaz a créé, depuis 2007, Diyei Pituto. Un DJ-clown, jouisseur infatigable, spécialiste de la Cumbia et autres rythmes d’Amérique latine, des années 50 à aujourd’hui.

Tout commence, au-delà des terres de fer, berceau des monstres mécaniques et autres engrenages vivants. Loin, existe la demeure de l’un des derniers pyrotechniciens : « Mr.Magma » ! Un talentueux maître dans l’art du feu, un personnage hors du commun qui, à sa façon, vous fera vibrer par le partage de son art enflammé. Parapluie, horloge explosive, lance flammes, etc. Prenez le risque de vous y laisser emporter.